5 MANIEREN OM NIEUWE RELEASES SNELLER TE LEREN

Les Mills instructeurs delen hun tips om de choreografie sneller te leren!

Het is weer ‘new release’ tijd! Die spannende weken van het kwartaal waarin we gloednieuwe choreografieën, nieuwe muziek en inspirerende coaching krijgen om onze lessen fris en boeiend te houden. Een van de vragen die we hier in Instructeursland het vaakst krijgen is: "Hoe kan ik de nieuwe releases sneller leren?" Als je druk voelt, ontspan! We hebben namelijk de volgende nuttige tips:

1. Luister naar de muziek tot je er gek van wordt

"Ik begin altijd met de muziek" zegt Matt Thraxton, Training Manager voor Les Mills China. "Ik probeer zo vaak mogelijk naar de release te luisteren: onder de douche, in de auto, in de trein, tijdens het sporten, tijdens het eten maken, tijdens het doen van de was. Bepaalde teksten, ritmes, patronen, instrumenten en muzikale herkenningspunten beginnen er dan voor mij uit te springen. Ik weet dat hoe beter ik de muziek ken, hoe natuurlijker en meer ontspannen ik me zal voelen als ik lesgeef. Ik luister meestal een paar keer achter elkaar naar de release om een gevoel te krijgen voor de flow van die specifieke workout. Ook heb ik een afspeellijst van elke nieuwe release op shuffle om te testen hoe goed ik de afzonderlijke tracks ken."

2. Deel de choreografie in behapbare stukken

Nadia Hassan (VS) zegt: "Ik ben een zeer visuele leerling dus als ik een nieuwe release krijg, print ik de choreografienotities uit en markeer ik elk werkblok dat op elkaar lijkt. In BODYCOMBAT is dat de A, B, C, enz. In BODYPUMP markeer ik de werkblokken 1, 2, 3, die op elkaar lijken in dezelfde kleuren. Op die manier kan ik, als ik les geef, de kleuren visueel zien. Ik weet dat er in de Back Track twee groene sets zijn vóór twee blauwe sets."

"Ik print de choreografienotities uit en gebruik markeerstiften om werkblokken en patronen van een kleurcode te voorzien" voegt Thraxton toe. "Dit maakt het leren van de choreografie sneller en gemakkelijker zodat het een tweede natuur wordt wanneer ik daarna les ga geven. Ik schrijf ook veel hints, tips en notities op de pagina, zoals muzikale herkenningspunten, lastige overgangen, coachingspunten, tijdcodes: alles wat me helpt bij het leren en me de mogelijkheid geeft om unieke punten van verschil in deze release te markeren. Deze oefening geeft me ook een geweldig evaluatiedocument voor als ik later deze tracks weer geef."

3. Gebruik de "presenter voice off" tool in de Masterclass

"Ik heb een 'pressure practice' idee" zegt UK Trainer Justin Riley. "Ik speel de beelden van de Masterclass af zonder de stem van de presenter en doe alsof ik de track aan de leden leer. Ik beweeg mee met de muziek en coach hardop terwijl ik ook afleiding van buitenaf heb, zoals de hond, de tv op de achtergrond of zelfs het beantwoorden van een vraag van iemand in huis. Dit helpt me om te bepalen hoe goed ik de track echt ken. Als ik op het goede spoor blijf terwijl dit allemaal tegelijk gebeurt, dan heb ik het!”

"In een live les situatie zijn er altijd afleidingen of momenten van geïmproviseerde connectie die je aandacht afleiden van het zuiver lesgeven van de choreografie" gaat Justin verder. "Als ik het kwijt ben, bekijk ik de beelden van de Masterclass en kom ik weer op het juiste spoor. Ik doe dan dezelfde oefening van dat nummer opnieuw en corrigeer het deel dat me in de war bracht. Het is heel makkelijk om je alleen op de muziek en de bewegingen te concentreren, wat je een vals gevoel van veiligheid kan geven dat je het echt goed genoeg hebt geleerd om les te geven en met afleidingen om te gaan."

4. Schrijf de choreografie op

"Jarenlang keek ik alleen naar de Masterclass om een release te leren" zegt Sarah Chermely uit de VS. "Het duurde weken omdat ik afgeleid werd door de kleding, lichten of cues van de Presenters. Op een dag probeerde ik iets anders en dat heeft me veel tijd bespaard!”

"Eerst luister ik zoveel mogelijk naar de muziek (tijdens het schoonmaken, autorijden, gewichtheffen) en dan kijk ik naar de Masterclass terwijl ik de choreografie opschrijf. De simpele handeling van het opschrijven van de choreografie zet het vast in mijn hersenen. Omdat ik meestal van tevoren naar de muziek heb geluisterd ken ik de highs en lows wat de hele release veel sneller samenbrengt! Nu kan ik BODYPUMP in totaal in 2 tot 3 uur leren, LES MILLS SPRINT in 30 minuten en BODYSTEP in ongeveer 4 tot 6 uur."

5. Oefen de bewegingen fysiek

Mathilda Björck, Les Mills Nordic, legt uit: "Ik kijk altijd eerst naar de Masterclass om een gevoel te krijgen voor de release, de bewegingen te zien en de coaching te horen. Daarna luister ik naar de muziek en doe ik de bewegingen, door ze fysiek te oefenen om ze in mijn lichaam te krijgen. Ik lees de Track Focus om de tracks te begrijpen en ik gebruik de choreografie notes als ik oefen. Als ik deze routine heb, komt de coaching vanzelf en is het zo veel makkelijker om me voor te bereiden."

"Oefen voor de spiegel, zodat je een rolmodel kunt zijn voor het presenteren van de Masterclass" stelt Pedro Zhai uit China voor. "Het doel is om spiergeheugen van de bewegingen te creëren, zodat het demonstreren van de juiste techniek in de les vanzelf komt."